Anish Kapoor, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto 2022, Installation view at Palozzo Manfrin, Mixed media 13.8x6.8x3.9 cm Photograph: Attilio Maranzano ©Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026

anish kapoor

mount moriah at the gate of the ghetto

GÜLAY YAŞAYANLAR

"

Mount Morıah at the Gate of the Ghetto burada, mekân-nesne diyalektiğinin çatışmasından doğan temsili bir öte dünya, mutlak bir döngünün belirleyenlerinden koparak algıyı tetikleyen ütopik bir şekillendirmedir artık. Zirve noktasının adeta bir ıstırap envanteri misali yüklü ağırlığıyla yere doğru sarktığı, parçalanmış gerçekliklerin ve tahribata uğramış duygusal kümelenmelerin barındığı anıtsal bir illüzyon gibidir. Ve sanki ruhanî düşlere benzer bir şekilde, mekânı büken ve gizemli hâle getiren tuhaf bir içgörüye yaslanmaktadır. Sanki, akan ve damlayan sıvılarıyla bilinçdışını sarmalayan ayrıksı hislerin, kırmızıya bürünmüş anlatısal bir düzende örgütlenmesini sağlamaktadır. Girift bir kabuğa sahiptir ve iflâh olmaz bir şekilde çarpıcı kırmızı-kara bir kılıkla görünür.

Anish Kapoor Mount Moriah

Anish Kapoor, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto, 2022 Mixed media / Karışık teknik (silikon, reçine ve yoğun kırmızı pigment), 13.8×6.8×3.9 cm. Photograph: Attilio Maranzano ©Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026.

Anish Kapoor’un son dönemde ürettiği dev ölçekli işler, öncelikle yaşama dair vurguların  biçimsel bir izâhı olarak karşımıza çıkarılan aşırılığın nesneleri gibidir. İçsel ve düşünsel çelişkilerden yola çıkılarak ulaşılan bu gizemli nesne yığılımının, kendini oluşturan varoluşsal bir dünya yarattığını belirtmek mümkün. Nitekim uzunca bir süredir, boşluğu biçimlendirme eğilimi içinde olan Kapoor’un bilinçdışı sezgilere yaslanan revizyonist bir mimariyle ortaya çıkardığı bu yeni şeylerin; mekâna yayılan, dahası orayı sıkıştıran hazcı bir mahremiyet ve gizem barındırdığından şüphe yoktur. O yüzden burada, ölçekli nesnelerin kapladığı alan ve mekân ilişkisi üzerinden, ayrıntılarda derinleşen genleşmiş bir algının sürekli dönüşüme uğradığı bir enstalatif düzenden öncelikle bahsedilmelidir. (1) 

 

ütopik bir şekillendirme: mount moriah at the gate of the ghetto

Anish Kapoor’da fetişleşen ve bir haz unsuru hâline gelen kırmızının uzamsal bir oyuna dönüşen temsiliyet gücü, esasında bilinçdışında teşhis edilen dev bir tasavvurla yeni ruhsal manzaralara da karşılık geldiği açıktır. Balmumu, silikon, reçine, boya ve pigment ile fiberglas üzerine oluşturulan Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022) adlı dağ tasviri, tavandan asılı mimari bir unsur olarak mekânın fiziki yapısına eklemlenmiş psikanalitik bir eylem inşası olarak rahatsız edici bir forma bürünmüştür. (2Ve tersine asılmış bu dev nesne, algı oyunlarını bozarak boşluğa müdahale eden bir şiddet unsuru olarak zemine kadar yaklaşmakta ve bakışı daraltan bir duyumsama ile gerginlik üretmektedir. 

Uzamsal boşlukla oynamayı çok iyi bilen Kapoor, burada mekânsal mimarinin yapısına zıt bir şekilde tasarlanan bir mekânsal vurguyla yarattığı bu tuhaf ve/fakat çarpıcı uyuşmazlığı, adeta kehanet misyonuyla ortaya çıkarılan bir yüce nesneye dönüştürürken, mekânı da kutsal bir tören alanına çevirmektedir. Böylece bir tür boşluk manifestosu niteliğini taşıyan dev kırmızı kütle, mekânı sıkıştıracak şekilde kurgulanan bir düşünsel deneyiminin nesnesi hâline getirilir. Yüce kırmızı kütle, yani boşluğu delen bu yapı, aynı zamanda güç dengesizliklerinin, kişisel sarsıntıların ve her türlü rasyonalitenin bozguna uğratıldığı simgesel bir nitelik kazanır.   

Kapoor’un bilinçdışı arzular uyandıran bu biçimlendirmesi, pratik varoluşsal eylemin ötesindedir besbelli. Moriah Dağı burada mekân-nesne diyalektiğinin çatışmasından doğan temsili bir öte dünya, mutlak bir döngünün belirleyenlerinden koparak algıyı tetikleyen ütopik bir şekillendirmedir artık. Zirve noktasının adeta bir ıstırap envanteri misali yüklü ağırlığıyla yere doğru sarktığı, parçalanmış gerçekliklerin ve tahribata uğramış duygusal kümelenmelerin barındığı anıtsal bir illüzyon gibidir. Ve sanki ruhanî düşlere benzer bir şekilde, mekânı büken ve gizemli hâle getiren tuhaf bir içgörüye yaslanmaktadır. Sanki, akan ve damlayan sıvılarıyla bilinçdışını sarmalayan ayrıksı hislerin, kırmızıya bürünmüş anlatısal bir düzende örgütlenmesini sağlamaktadır. Girift bir kabuğa sahiptir ve iflâh olmaz bir şekilde çarpıcı kırmızı-kara bir kılıkla görünür. 

 

bir huzursuzluk metaforu olarak dağ ve kırmızı 

Psikanalitik bir karmaşıklığın güvenilmez dünyasına bizi yaklaştıran Anish Kapoor, erozyona uğrayan muğlak algıların kolektif bütünlüğüne sirayet ederek bu dev nesne-imgenin mekân içindeki ilişkisel eylemliliğini sorunsallaştırmayı amaçlar. Şiddetin ütopyacı bir unsur olarak merkezde konumlandığı bu ortamda, kırmızıyı ise narsisist bir büyünün nitelikli ritüeli uyarınca etkili olan ya da saldırgan güdülere karşılık gelen bir tür huzursuzluk metaforu olarak yorumlar. O yüzden travma, varoluş ve şiddet gibi bileşenlerin yeni algı eşikleri yarattığı bu heybetli kırmızı formda, kesif bir metafizik yaşam öngörüsünün şiddete bulanmış çatışmacı ruhu da gizlidir. Dolayısıyla bu alegorik kırmızı dilsel seremoni, irrasyonel düşünme ritüelinin şekilsiz bir dönüşüme uğrattığı, -ifade edilemeyen şeyler- aracılığıyla özgün bir kendi kendini saptama dili ve parodik bir telaffuz etme gücüyle karşılaştırır bizi. Burada soyutlanmış travmaların özgün rengi ile gizemli ve karanlık dili yaratılmıştır belli ki. 

Kapoor’un işlerindeki anıtsal boyut ve yücelik etkisi, aynı zamanda ruhanî bir kisveye bürünerek, bakışın buyruğunda süregiden hissediş çabalarının düşünsel saldırganlığını da ortaya çıkarır. Bu brutal enstalatif yapı-mekân karşıtlığının ürünü olan denetlenemez istisnai formun, gerginlik algısı yaratan ve bir o kadar da diğer şeylerle olan ilişkiselliğinin sorgulandığı hayali bir biçimlendirme olduğu ve buraya heyecan verici kurgusal bir dünya eklemlediği kesin gibidir. Post-yapısalcı nitelemelerle yüklü gergin bir ruhsal imgelemde yer alan amorf, sert ve kımıltısız bir kaya görünümündeki bu aksak mimari unsur, elbette güçlü bir metin hitabetini bünyesinde barındırır. Tam da o yüzden bakışı iştahlandıran ve yabansılaştıran büyülü bir auraya sahiptir. Hegemonik yönüyle ve kibirli bir çekim gücü yaratan ruhanî boyutuyla, cüretle girişilmiş bir kıyamet tahayyülü gibidir… 

Prof. Gülay Yaşayanlar, Copyright © Ağustos 2026, Tüm Hakları Saklıdır.

CURRENT EXHIBITIONS 2025 – 2027

Anish Kapoor, sanat kariyerinin tüm gelişim ve değişim evrelerini kavramsal bir derinleşme içinde ve Post-Minimalist bir bakışla yeniden tanzim ediyor. Hayward Gallery'de düzenlediği gösterişli sergiyle Pigment, Boşluk, Ayna, Karanlık ve Beden gibi çalışma evrelerini özetleyen sanatçı; yanılsama ve yansıtma meseleleri üzerinden ivme kazanan, büyük mekânsal ve kamusal alan düzenlemeleriyle taçlanan bir süreci, giderek grotesk bir hâl alan ve mistik bağlantılarla şekillenen yeni yapıtlarıyla bir arada değerlendirmemizi sağlıyor. (...) Bu bağlamda, Hayward Gallery girişine konumlanan ve kırmızı PVC membrandan üretilen All of Nothing (2026); tavandan sarkan, ikinci kez sergilenen ve ters bir dağı temsil eden Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022) ile yine mitolojik bir dağ tepesini betimleyen Ha Makom (2026) adlı devasa üç yerleştirme, klostrofobik birer uygulama olarak gelinen yeni durumu göstermektedir.

Anish Kapoor’un büyük ölçekli enstalasyonları ile parlak paslanmaz çelik heykellerini bir araya getiren sergi; malzeme olanakları, yanılsama ve büyüsel aura gibi durum ve sorunlar açısından görülmeye değer bir birikimi yansıtıyor. Nitekim, Kapoor’un balmumu, silikon ve boyadan oluşan güncel pratiğini yansıtan, hem fiziksel hem de psikolojik bir meditasyon alanı olarak tasarlanan bu mimari ortam esaslı bir mekânsal bir gerilime odaklanıyor.

Sergi, Anish Kapoor'un erken dönem pigment heykelleri ile neredeyse tüm ışığı emen nanoteknolojik bir madde olan Vantablack ile yaratılan daha yeni heykellerini bir arada sunuyor. Böylece Kapoor'un algıyla ustaca oynadığı oyunu, rengin ve yokluğunun psikolojik etkilerinden ve kendi maddesel doğasına meydan okuyormuş gibi görünen nesnelerin cazibesinden yararlanarak sergiliyor.

 ANISH KAPOOR at Saglamart (ENGLISH)

gülay yaşayanlar: mount moriah at the gate of the ghetto

Anish Kapoor

gülay yaşayanlar: all of nothing: elliptical fluid-blood pockets that contain the waste products of the soul

mümtaz saglam: anish kapoor: kütle, yanılsama ve boşluk

mümtaz saglam: anish kapoor 2

mümtaz saglam: anish kapoor 3

ANISH KAPOOR at Saglamart (TURKISH)

Anish Kapoor Mount Moriah

gülay yaşayanlar: mount moriah at the gate of the ghetto

Anish Kapoor

gülay yaşayanlar: all of nothing: ruhun atıklarını barındıran eliptik sıvı-kan torbaları

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor: kütle, yanılsama ve boşluk

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor 2

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor 3

NEW WORKS 

Anish Kapoor

Mount Moriah at the Gate of the Ghetto

Anish Kapoor, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto, 2022 Mixed media / Karışık teknik (silikon, reçine ve yoğun kırmızı pigment), 13.8x6.8x3.9 cm. Photograph: Attilio Maranzano ©Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026.

Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022), İnanç meselesi, kurban etme ritüeli ve insan bedeninin içselliği ya da yücelik gibi konu ve kavramlarla ilişkili alan anıtsal ve sarsıcı bir çalışmadır. İzleyicide korku ve hayranlık hislerini bir arada uyandırır. Yerçekimine meydan okuyan bir biçimde tavandan yere kadar sarkan ters dönmüş bir dağ görünümündedir. Kızgın lav ya da kan damlıyormuş gibi duran bu düzenleme, abject bir bağlama sahiptir ve taze kesilmiş eti ve iç organları andırır. Eser, ismini Hz. İbrahim'in oğlu İshak'ı kurban etmek üzere götürdüğü kutsal Moriah Dağı'ndan alır. Kapoor burada, saf inanç uğruna girişilen kurban etme anının psikolojik ve karanlık yönünü sorgular. İlk kez 2022 yılında bienal döneminde Venedik’te Yahudi Gettosu'nun giriş kapısının tam karşısında yer alan Palazzo Manfrin'de sergilenmiştir. 2026 yılında ise Londra'da Hayward Gallery'de düzenlenen retrospektifin en önemli parçalarından biri olarak yeniden sergilenmiştir.

READ MORE
Gülay Yaşayanlar: Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (English), saglamart.com, August 2026.

All of Nothing

Anish Kapoor, All of Nothing, 2026, (Installation view), Şişirilebilir kırmızı PVC membran, Kalınlık: 0,6 cm. (image: Installation view of Anish Kapoor, All of Nothing (2026). Photo: Dave Morgan. Courtesy of the Hayward Gallery and the artist. © Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026)

Anish Kapoor’un boşluğa müdahalesinin postmodern bir oyun hâline geldiği All of Nothing’te, doğrudan bağlantı kurulan beden algısı üzerinden karmaşık bir güdülenmenin yaratıldığı ortadadır. Burada her şeyden önce, merkezi bir anlatının etrafını sarmalayarak oluşan ve düşünsel bir diyagrama dönüşen boşlukta; şiddet, arzu, özgürlük ve ölüm gibi çatışmalı kavramları irdeleyen sıkışık bir düzende ve gergin bir şekilde duran dev balonlar, birer hakikat imgesi hâline getirilmektedir. Dahası, ruhun atıklarını barındıran bu eliptik sıvı-kan torbaları, toplumsal şiddete atıflı birikmiş hassasiyetler nedeniyle sırlarla dolu olan ve her an patlayacakmış gibi duran dev birer karanlık madde konumuna evrilmiş durumdadır.

READ MORE
Gülay Yaşayanlar: All of Nothing: ruhun atıklarını barındıran eliptik sıvı-kan torbaları, saglamart.com, August 2026.

READ MORE
Gülay Yaşayanlar: All of Nothing: ruhun atıklarını barındıran eliptik sıvı-kan torbaları, saglamart.com, August 2026.

Anish Kapoor

Ha Makom

Anish Kapoor, Ha Makom, (Mother as a Mountain, My Red Homeland III, As if to Celebrate I Discovered a Mountain Blooming with Red Flowers), 2026, Mixed media and pigment, Dimensions variable © Anish Kapoor. (https://anishkapoor.com/9676/ha-makom) image: Anish Kapoor, Ha Makom, 2026. © Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026. Photo: Dave Morgan.

Ha Makom, kırmızı pigment ve çeşitli malzemelerin kullanıldığı devasa ve sürükleyici bir yerleştirmedir. İbranice'de "Yer" anlamına gelir. Aynı zamanda Kabala geleneğinde hem fiziksel alanı hem de ilahi olanı temsil eder. Avustralya'daki ünlü Uluru kayalığından esinlenilmiş, girintili çıkıntılı, dağlık veya krater benzeri bir peyzaj görünümündedir. Yoğun, canlı kırmızı bir dokuya ve ortasında derin ve gizemli bir karanlık kapıya sahiptir. Kapoor'un "ilahi olanın mekân ve zamandaki varlığını" ve hem bedensel hem de mistik olanı izleyiciye fiziksel olarak hissettirmeyi amaçladığı bu anıtsal çalışma, ilk kez Londra Hayward Gallery’de gerçekleştirilen kapsamlı sergide yer almıştır.

HIGLIHGTS / ÖNE ÇIKANLAR 

Shooting into the Corner

Anish Kapoor RA, Shooting into the Corner, 2008 - 09, Mixed video. Dimensions variable. MAK, Vienna, Austrian Museum of Applied Arts/Contemporary Art. Installed at the Royal Academy of Arts, London, 2009. Photography: Dave Morgan. © Anish Kapoor. All Rights Reserved, DACS 2022.

Shooting into the Corner, 2022 yılında Palazzo Manfrin ile 2009 yılında Royal Academy of Arts bünyesinde sergilenir. Büyük ilgi gören bu çalışma,Kapoor’un en ünlü dramatik ve performatif bir yerleştirmelerinden biridir. Belirli aralıklarla kova büyüklüğünde kan rengi balmumu kutularını ateşleyen bir toptan oluşur. Boya, pigment, balmumu ve vazelin gibi malzemelerden oluşan sert bir karışımı duvara sıvayan bu işlevsel düzenek, karşı alanda tesadüfi bir şekilde bir araya gelmiş detaylardan oluşan boyalı bir alan yaratır. Etrafa yayılan garip lekeler ve tortularla, fazlasıyla yapışkan atıklarla dolu bu karışımın oluşturduğu mevcudiyet, süreci dışavurumcu bir performansa dönüştürmektedir. Temel strateji olarak otomatizmi devreye sokmakta ve önerilen bir eylem-zamanda işin kendi kendini gerçekleştirmesine olanak tanımaktadır. Bu bağlamda eser her defasında anlamsal bir değişikliğe uğramakta ve sürekli yeni bir şekiller oluşturarak durumsal ve değişken anlamları çağrıştırmaktadır.

Anish Kapoor, Svayambhu, at the Royal Academy of Arts, London, 2009, Wax and oil-based paint. Dimensions variable © Anish Kapoor. All Rights Reserved, DACS 2022

PALAZZO MANFRIN / ANISH KAPOOR VAKFI – VENEDİK

Anish Kapoor

Anish Kapoor in Venice: Retrospective, Curator: Taco Dibbits, 2022, Palazzo Manfrin and Gallerie dell'Accademia, Venice. Anish Kapoor, Retrospective, 6 May - 8 August 2026, Palazzo Manfrin, Cannaregio, Venice.

Anish Kapoor, 2018 yılında satın aldığı Palazzo Manfrin binasında, kapsamlı bir restorasyon sürecinin ardından Venedik Bienali ile eş zamanlı olarak iki büyük ölçekli sergi gerçekleştirmiştir. Anish Kapoor in Venice adıyla 2022 yılında Gallerie dell'Accademia ile eş zamanlı olarak düzenlenen ve Rijksmuseum Direktörü Taco Dibbits'in küratörlüğünde gerçekleştirilen ilk retrospektif sergi, sanatçının kariyerinin bir özeti gibidir. Kırmızı ve siyah silikon ile boyanın tavandan aşağıya doğru sızdığı, dev bir amorf bir yapıdan oluşan ünlü Mount Moriah at the Gate of the Ghetto ile yine ünlü Shooting into the Corner (2008-2009) adlı iki ünlü düzenleme burada sergilenir. Ayrıca Kapoor'un tüm haklarını satın aldığı, ışığı neredeyse tamamen emen Vantablack maddesiyle üretilen boşluk ve delik heykellerini de yine ilk kez bu sergide takdim edilir. Anish Kapoor, 2026 yılında 61. Venedik Bienali ile eşzamanlı olarak ikinci sergisini düzenler. Bu kez, bir kısmı hayata geçirilmemiş projelerden oluşan 100 mimari maket ile Taratantara (1999), Ark Nova (2013) adlı yapıtlarını birlikte sunar. Kapoor burada, nesnenin mekâna konumlandırılması ve mekân yaratma potansiyeli gibi meselelere öncelik verir. Ona göre sergilediği çizim ve maketler, ölçek ve form üzerine girişilen bu oynak denemeler olup, özgün düşünce ve önerilerinin ortaya çıkmasını sağlamaktadır. Ayrıca bu sergide At the Edge of the World adlı eserinin (1998) çapı sekiz metre olan ve tavandan sarkan, yeni ve anıtsal bir versiyonuna yer verir. İkonik Descent into Limbo (1992) adlı bir diğer eserinin yanı sıra, mekanik üretim ile organiklik arasında gidip gelen Ga Gu Ma (2012) adlı grotesk ve eskatolojik beton enstalasyonları da ayrı birer odada yer alır. Son olarak da, 2022 yılında yine bu mekânda ilk kez sergilediği ve gözümüzün önünde hem beliren hem de kaybolan simsiyah biçimlerden oluşan Vantablack heykelleriyle bu sunumu tamamlar.

SELECTED BOOKS AND POSTERS

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Texts by Ralph Rugoff; Anish Kapoor; Nancy Spector; Julia Kristeva; Sandhini Poddar, Exhibition catalogue, Hayward Publishing, London, 2026

Anish Kapoor: Marsyas
Texts by Donna de Salvo and Cecil Balmond, Exhibition catalogue, Tate Publishing, 2002, ISBN 9781854374417

Anish Kapoor: Untrue Unreal, Texts by Arturo Galansino, Daeio Donetti, Tommaso Maozzati. Francesca Borgo, Racel Boyd, Morgan Ng, Diane H. Bodart, Exhibition catalogue, Italian and English editions, Marsillio Editori, Venezia, Italy, 2023

Inflamação: Anish Kapoor, Text by: Marcello Dantas, Publishing: Afluente Art Editora, Portekizce - İngilizce, hardcover, 111 pages, São Paulo 2024.
ISBN: 9786585724623.

Anish Kapoor

Anish Kapoor. Archaeology: Biology Texts by C.D. Masse, H.K. Bhabha, J. Kristeva, C. Lampert, D. Maxwell, J. S. Frost, P. S. Frost, L. Ufan, M. Warner, Exhibition catalogue, Spanish and English MUAC–Museo Universitario Arte Contemporáneo, UNAM, 2016

Anish Kapoor: Flashback
Texts by Michael Bracewell and Andrew Renton
Exhibition catalogue, Hayward Publishing, 2011
ISBN 9781853322884

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Texts by Homi K. Bhabha, Jean de Loisy and Norman Rosenthal, Exhibition catalogue, Spanish and English editions, Royal Academy of Arts, London, 2009. ISBN 9781905711512

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Text by Homi K. Bhabha, Contributions by Homi Bhabha, Introduction by Jean de Loisy, Hardcover, Flammarion, 2011
ISBN 9782080200839

Anish Kapoor
Epic Exhibition Poster, Royal Academy of Arts, 150x100 cm, paper, London, 2009.

Anish Kapoor: Venice Biennale: XLIV Esposizione Internazionale D'arte Biennale Di Venezia - the year Kapoor represented Great Britain at the Venice Biennale,Offset lithograph poster (Hand signed and inscribed by Anish Kapoor), 1990

BİYOGRAFİ

Anish Kapoor

Anish Kapoor (1954, Mumbai) Farklı teknik, boyut ve materyallerle gerçekleşen bir  üretim pratiğine sahiptir. Kamusal alanla etkileşime giren Cloud Gate gibi anıtsal heykel projeleriyle tanınır. İç ve dış mekânlarda, peyzajla bütünleşmiş bir şekilde  soyulmuş veya şişirilmiş devasa PVC kaplamaları sıklıkla kullanır. 2002 yılında Londra’da Tate Modern Turbine Hall’de sergilediği Marysas adlı yerleştirme bunun en tipik örneğidir. Ayrıca, izleyiciyi baş döndürücü içbükeyliğine çeken aynalarla algımızı ve günlük gerçekliğimiz alt üst eder. Taşa ya da duvara oyulmuş pigmentli boşluklardan oluşan Yellow gibi çalışmalarıyla izleyiciyi sembolik bir derinlik deneyimin içine sürükler. Kapoor; 2000’li yıllardan bu yana Post-Minimalist bir tavırla gündemde tuttuğu, varlık ve yokluk gibi kavramlar etrafında kendi kendini oluşturan performatif bir yapıt dizilimi ve grotesk enstalasyonları mimari ile heykel arasındaki sınırı bulanıklaştırmaya devam etmektedir.  (Anish Kapoor portre fotoğrafı: Jillian Edelstein)

İZMİR - LONDON

saglamart; dinamik bir anlayış ile hareket eden, kültür-sanat ortamındaki olay ve olgulara, sanatçı tavırlarına, yapıtlara ve yayınlara odaklanan bağımsız bir yayın etkinliğidir. Tüm hakları saklıdır. Görüntü ve yazılar izinsiz kullanılamaz. / saglamart is an independent publishing initiative driven by a dynamic vision, focusing on events and developments in the cultural-artistic landscape, artist perspectives, works, and publications. All rights reserved. Images and texts cannot be used without permission.

Copyright ©
Can Sağlam - Gülay Yaşayanlar Mümtaz Sağlam, 2025.