Anish Kapoor, All of Nothing, 2026, Şişirilebilir kırmızı PVC membran, Kalınlık: 0,6 cm. (image: Installation view of Anish Kapoor, All of Nothing (2026). Photo: Dave Morgan. Courtesy of the Hayward Gallery and the artist. © Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026)

anish kapoor

all of nothing: kolektif bir hiçlik aurası

GÜLAY YAŞAYANLAR

"

All of NothIng, kırmızı eliptik FORMUYLA küresel sistemin baskıladığı bir yaşam evrenine dönüşüp, bıçak sırtı bir tahayyülün özgürleştirdiği tedirgin edici heterotopik bir alan yaratmaktadır. Kapoor, burada ütopik duyguların yoğunlaştığı bir düzenekle kendi ruhsal evrenini yaratmakta, zaman ötesi metafizik bir kurgu içinde, kaygan ve yuvarlak imge-nesnelere dokunmakta ve gerçeğin patolojik boyutlarını törensel bir yaklaşımla ortaya çıkarmaktadır. Burada görüntü, yabancılaştırılarak bir tefekkür olgusuna dönüştürülmekte, algıya yönelik bakışın sınırlarını aşarak anarşist bir düşsel gücün öncülüğünde yaşamsal öneme sahip bir kavrayış sorunsalını bu kırmızı imgelem üzerinden tartıştırmaktadır. Dolayısıyla bu büyülü dev manzarada maddi ve manevi pek çok şey reddedilmekte, sıkıştırılmakta ya da terkedilmektedir.

Anish Kapoor All of Nothing

Anish Kapoor, All of Nothing, 2026, Şişirilebilir kırmızı PVC membran, Kalınlık: 0,6 cm. (image: Installation view of Anish Kapoor, All of Nothing (2026). Photo: Dave Morgan. Courtesy of the Hayward Gallery and the artist. © Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026)

Minimalist bir tahayyülü tutkuyla realize eden Anish Kapoor, psikanalitik bir belirlenim ile buna bağlı olarak gelişen bir iç görü doğrultusunda biçimlenen sanat yaklaşımıyla gerçeği sürekli manipüle eden gizemli bir hakikat avcısı gibidir. Örneklemek gerekirse; dev boyutuyla kısıtlanmış bir uzama yerleştirilen All of Nothing adlı düzenleme, imgesel karşıtlık içinde yapılanan ve gerçeklikleri istifleyen kolektif bir hiçlik aurası yaratır. Burada kan başta olmak üzere tüm beden sıvılarını andıran dev bir atık/beden simulasyonu karşımızdadır. (1)

Kırmızı PVC membran kullanılarak oluşturulan All of Nothing, zeminle tavan arasında sıkışan, yaşamdan çekip alınan yüklüce bir sıvının-kanın (ölümcül hazzın) hapsedildiği, heykel ötesi kütlesel bir etkiye sahiptir. Öncelikle mekânı farklılaştıran bir bakış açısıyla ele alınmış olup, ruh ile bedenin bütüncül doğasını kuşatan temsili bir düşünme deneyiminin ürünüdür. Bu kapsamda daha önce gerçekleştirdiği projelere de bakıldığında, kırmızının, burada yine fantastik bir arzu fragmanı olarak balonların yüzeyine sirayet ettiğini görebiliriz. İçi boş dev kütle ise, mecazen ölçek dışı boyutlanan, hiçliğin depolandığı bir nesne hâlini almaktadır. Bedene atıflı psikolojik bir paradigma uyarınca gerçekleşen bu tür düzenlemelere; o yüzden, travmatik bir çağın yok edici uzlaşmaz durumuna ilişkin geliştirilmiş biçimsel karşılıklar olarak bakmak gerekir.  (2)

 

ruhun atıklarını barındıran ve her an patlayacakmış gibi duran eliptik sıvı-kan torbaları 

Anish Kapoor’un boşluğa müdahalesinin postmodern bir oyun hâline geldiği All of Nothing’te, doğrudan bağlantı kurulan beden algısı üzerinden karmaşık bir güdülenmenin yaratıldığı ortadadır. Burada her şeyden önce, merkezi bir anlatının etrafını sarmalayarak oluşan ve düşünsel bir diyagrama dönüşen boşlukta; şiddet, arzu, özgürlük ve ölüm gibi çatışmalı kavramları irdeleyen sıkışık bir düzende ve gergin bir şekilde duran dev balonlar, birer hakikat imgesi hâline getirilmektedir. Dahası, ruhun atıklarını barındıran bu eliptik sıvı-kan torbaları, toplumsal şiddete atıflı birikmiş hassasiyetler nedeniyle sırlarla dolu olan ve her an patlayacakmış gibi duran dev birer karanlık madde konumuna evrilmiş durumdadır. 

Ayrıca Kapoor’un bu tuhaf ve tekinsiz tahayyülünün, simgesel ve itaatkar olmayan bir cisimselleşmeyle ve de sıra dışı psikolojik argümanlarla yürüyen bir sorgulamayla buluşması da fazlasıyla ilginçtir. Bu bağlamda All of Nothing; katastrofobik imge düzeninin bir parçası olarak mekânı sıkıştırmakta, zamanın yıkıcı ruhunu içinde barındıran ve esasında hassas titreşimlerle sarsılabilen keşfedilmemiş bir içsel alan tasavvuru olarak karşımızda durmaktadır. Hiç kuşkusuz ki, toplumsal tahribatların, travmatik çöküş ve yoklukla alâkalı bu tür bireysel çözümlemelerin, Kapoor’un bozguncu ve gizemli politik bir ruh barındıran bu tür anlatılarıyla mevcut ve yaygın gerçeklik algısına karşı etkili bir itiraz düzlemi yarattığını belirtmek mümkündür. 

 

bir tefekkür olgusuna dönüştürülen yabansı görüntü 

Anish Kapoor son dönemde; aslında, uzlaşımsal bir düzeni inkâr eden ve onu dar mekânda marjinal boyutlara taşıyan, hayali haz ve aşırılıklarla bütünleşmiş aykırı ve kronik manzaralar üretmektedir. Ayrıksı bir psikolojinin öncülüğünde, bilinçdışındaki kalıntıları harekete geçiren bu tuhaf yaklaşım, abject nesnelerin mekândaki güçlü varlığıyla, adeta psikanalitik bir montaj hattı kurmakta ve keşfedilmeyi bekleyen yeni bağlantıları aktifleştiren bir deneyim alanı yaratmaktadır. All of Nothing de bu bağlamda, kırmızı eliptik nesneleriyle küresel sistemin baskıladığı bir yaşam evrenine dönüşüp, bıçak sırtı bir tahayyülün özgürleştirdiği tedirgin edici heterotopik bir alan yaratmaktadır. Kapoor, burada ütopik duyguların yoğunlaştığı bir düzenekle kendi ruhsal evrenini yaratmakta, zaman ötesi metafizik bir kurgu içinde, kaygan ve yuvarlak imge-nesnelere dokunmakta ve gerçeğin patolojik boyutlarını törensel bir yaklaşımla ortaya çıkarmaktadır. Burada görüntü, yabancılaştırılarak bir tefekkür olgusuna dönüştürülmekte, algıya yönelik bakışın sınırlarını aşarak anarşist bir düşsel gücün öncülüğünde yaşamsal öneme sahip bir kavrayış sorunsalını bu kırmızı imgelem üzerinden tartıştırmaktadır. Dolayısıyla bu büyülü dev manzarada maddi ve manevi pek çok şey reddedilmekte, sıkıştırılmakta ya da terkedilmektedir. 

Nihayetinde Kapoor; minimal eliptik nesne-imgelerin yüklendiği bütünsel anlamları fantastik bir biçimleme arzusu uyarınca dile getiren, muğlak ve radikal bir ötekilik üzerinden irdelediği mecazlarla yüklü, ilginç ve keşfedici bir deneyim içindedir. Aynı zamanda nedenselliğe dayalı bir sentez gücünü devreye sokarak, ironik bir anlatı hâline getirdiği nesne-şeylere bakışını sürekli ve yeniden inşa eden bir meydan okuma tavrıdır bu… 

Prof. Gülay Yaşayanlar, Copyright © Ağustos 2026, Tüm Hakları Saklıdır.

CURRENT EXHIBITIONS 2025 – 2027

Anish Kapoor, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto, 2022 Mixed media / Karışık teknik (silikon, reçine ve yoğun kırmızı pigment), 13.8x6.8x3.9 cm. Photograph: Attilio Maranzano ©Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026.

Anish Kapoor, sanat kariyerinin tüm gelişim ve değişim evrelerini kavramsal bir derinleşme içinde ve Post-Minimalist bir bakışla yeniden tanzim ediyor. Hayward Gallery'de düzenlediği gösterişli sergiyle Pigment, Boşluk, Ayna, Karanlık ve Beden gibi çalışma evrelerini özetleyen sanatçı; yanılsama ve yansıtma meseleleri üzerinden ivme kazanan, büyük mekânsal ve kamusal alan düzenlemeleriyle taçlanan bir süreci, giderek grotesk bir hâl alan ve mistik bağlantılarla şekillenen yeni yapıtlarıyla bir arada değerlendirmemizi sağlıyor. (...) Bu bağlamda, Hayward Gallery girişine konumlanan ve kırmızı PVC membrandan üretilen All of Nothing (2026); tavandan sarkan, ikinci kez sergilenen ve ters bir dağı temsil eden Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022) ile yine mitolojik bir dağ tepesini betimleyen Ha Makom (2026) adlı devasa üç yerleştirme, klostrofobik birer uygulama olarak gelinen yeni durumu göstermektedir.

Anish Kapoor’un büyük ölçekli enstalasyonları ile parlak paslanmaz çelik heykellerini bir araya getiren sergi; malzeme olanakları, yanılsama ve büyüsel aura gibi durum ve sorunlar açısından görülmeye değer bir birikimi yansıtıyor. Nitekim, Kapoor’un balmumu, silikon ve boyadan oluşan güncel pratiğini yansıtan, hem fiziksel hem de psikolojik bir meditasyon alanı olarak tasarlanan bu mimari ortam esaslı bir mekânsal bir gerilime odaklanıyor.

Sergi, Anish Kapoor'un erken dönem pigment heykelleri ile neredeyse tüm ışığı emen nanoteknolojik bir madde olan Vantablack ile yaratılan daha yeni heykellerini bir arada sunuyor. Böylece Kapoor'un algıyla ustaca oynadığı oyunu, rengin ve yokluğunun psikolojik etkilerinden ve kendi maddesel doğasına meydan okuyormuş gibi görünen nesnelerin cazibesinden yararlanarak sergiliyor.

 ANISH KAPOOR at Saglamart (ENGLISH)

gülay yaşayanlar: mount moriah at the gate of the ghetto

Anish Kapoor

gülay yaşayanlar: all of nothing: elliptical fluid-blood pockets that contain the waste products of the soul

mümtaz saglam: anish kapoor: kütle, yanılsama ve boşluk

mümtaz saglam: anish kapoor 2

mümtaz saglam: anish kapoor 3

ANISH KAPOOR at Saglamart (TURKISH)

Anish Kapoor Mount Moriah

gülay yaşayanlar: mount moriah at the gate of the ghetto

Anish Kapoor

gülay yaşayanlar: all of nothing: ruhun atıklarını barındıran eliptik sıvı-kan torbaları

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor: kütle, yanılsama ve boşluk

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor 2

Anish Kapoor

mümtaz saglam: anish kapoor 3

NEW WORKS 

Anish Kapoor Mount Moriah

Mount Moriah at the Gate of the Ghetto

Anish Kapoor, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto 2022, Installation view at Palozzo Manfrin, Mixed media 13.8x6.8x3.9 cm Photograph: Attilio Maranzano ©Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026

Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022), İnanç meselesi, kurban etme ritüeli ve insan bedeninin içselliği ya da yücelik gibi konu ve kavramlarla ilişkili alan anıtsal ve sarsıcı bir çalışmadır. İzleyicide korku ve hayranlık hislerini bir arada uyandırır. Yerçekimine meydan okuyan bir biçimde tavandan yere kadar sarkan ters dönmüş bir dağ görünümündedir. Kızgın lav ya da kan damlıyormuş gibi duran bu düzenleme, abject bir bağlama sahiptir ve taze kesilmiş eti ve iç organları andırır. Eser, ismini Hz. İbrahim'in oğlu İshak'ı kurban etmek üzere götürdüğü kutsal Moriah Dağı'ndan alır. Kapoor burada, saf inanç uğruna girişilen kurban etme anının psikolojik ve karanlık yönünü sorgular. İlk kez 2022 yılında bienal döneminde Venedik’te Yahudi Gettosu'nun giriş kapısının tam karşısında yer alan Palazzo Manfrin'de sergilenmiştir. 2026 yılında ise Londra'da Hayward Gallery'de düzenlenen retrospektifin en önemli parçalarından biri olarak yeniden sergilenmiştir.

READ MORE
Gülay Yaşayanlar: Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (English), saglamart.com, August 2026.

Anish Kapoor

Ha Makom

Anish Kapoor, Ha Makom, (Mother as a Mountain, My Red Homeland III, As if to Celebrate I Discovered a Mountain Blooming with Red Flowers), 2026, Mixed media and pigment, Dimensions variable © Anish Kapoor. (https://anishkapoor.com/9676/ha-makom) image: Anish Kapoor, Ha Makom, 2026. © Anish Kapoor. All rights reserved, DACS, 2026. Photo: Dave Morgan.

Ha Makom, kırmızı pigment ve çeşitli malzemelerin kullanıldığı devasa ve sürükleyici bir yerleştirmedir. İbranice'de "Yer" anlamına gelir. Aynı zamanda Kabala geleneğinde hem fiziksel alanı hem de ilahi olanı temsil eder. Avustralya'daki ünlü Uluru kayalığından esinlenilmiş, girintili çıkıntılı, dağlık veya krater benzeri bir peyzaj görünümündedir. Yoğun, canlı kırmızı bir dokuya ve ortasında derin ve gizemli bir karanlık kapıya sahiptir. Kapoor'un "ilahi olanın mekân ve zamandaki varlığını" ve hem bedensel hem de mistik olanı izleyiciye fiziksel olarak hissettirmeyi amaçladığı bu anıtsal çalışma, ilk kez Londra Hayward Gallery’de gerçekleştirilen kapsamlı sergide yer almıştır.

HIGLIHGTS / ÖNE ÇIKANLAR 

Shooting into the Corner

Anish Kapoor RA, Shooting into the Corner, 2008 - 09, Mixed video. Dimensions variable. MAK, Vienna, Austrian Museum of Applied Arts/Contemporary Art. Installed at the Royal Academy of Arts, London, 2009. Photography: Dave Morgan. © Anish Kapoor. All Rights Reserved, DACS 2022.

Shooting into the Corner, 2022 yılında Palazzo Manfrin ile 2009 yılında Royal Academy of Arts bünyesinde sergilenir. Büyük ilgi gören bu çalışma,Kapoor’un en ünlü dramatik ve performatif bir yerleştirmelerinden biridir. Belirli aralıklarla kova büyüklüğünde kan rengi balmumu kutularını ateşleyen bir toptan oluşur. Boya, pigment, balmumu ve vazelin gibi malzemelerden oluşan sert bir karışımı duvara sıvayan bu işlevsel düzenek, karşı alanda tesadüfi bir şekilde bir araya gelmiş detaylardan oluşan boyalı bir alan yaratır. Etrafa yayılan garip lekeler ve tortularla, fazlasıyla yapışkan atıklarla dolu bu karışımın oluşturduğu mevcudiyet, süreci dışavurumcu bir performansa dönüştürmektedir. Temel strateji olarak otomatizmi devreye sokmakta ve öNerilen bir eylem-zamanda işin kendi kendini gerçekleştirmesine olanak tanımaktadır. Bu bağlamda eser her defasında anlamsal bir değişikliğe uğramakta ve sürekli yeni bir şekiller oluşturarak durumsal ve değişken anlamları çağrıştırmaktadır.

Anish Kapoor, Svayambhu, at the Royal Academy of Arts, London, 2009, Wax and oil-based paint. Dimensions variable © Anish Kapoor. All Rights Reserved, DACS 2022

Marsyas, mühendislik dünyasında sanatsal bir vizyonun saf matematiğe ve ileri teknolojiye dönüştüğü en ikonik projelerden biri olarak kabul edilir. Ünlü yapı mühendisi Cecil Balmond liderliğindeki ekibin esere getirdiği temel mühendislik çözümleri ve yapısal detaylar bu anlamda oldukça önemlidir. Balmond, yapının tüm dikey yüklerini taşımak ve gerilimi dengelemek için biyolojik hücrelerin içindeki gerilim liflerinin davranış mekanizmasından esinlenmiştir. Geleneksel mimari taşıyıcı sistemlerin aksine, eserin havada asılı kalma hissini yaratmak için ise tamamen çekme kuvvetine (tension) dayalı bir fizik modeli kurgulamıştır.

PALAZZO MANFRIN / ANISH KAPOOR VAKFI – VENEDİK

Anish Kapoor

Anish Kapoor in Venice: Retrospective, Curator: Taco Dibbits, 2022, Palazzo Manfrin and Gallerie dell'Accademia, Venice. Anish Kapoor, Retrospective, 6 May - 8 August 2026, Palazzo Manfrin, Cannaregio, Venice.

Anish Kapoor, 2018 yılında satın aldığı Palazzo Manfrin binasında, kapsamlı bir restorasyon sürecinin ardından Venedik Bienali ile eş zamanlı olarak iki büyük ölçekli sergi gerçekleştirmiştir. Anish Kapoor in Venice adıyla 2022 yılında Gallerie dell'Accademia ile eş zamanlı olarak düzenlenen ve Rijksmuseum Direktörü Taco Dibbits'in küratörlüğünde gerçekleştirilen ilk retrospektif sergi, sanatçının kariyerinin bir özeti gibidir. Kırmızı ve siyah silikon ile boyanın tavandan aşağıya doğru sızdığı, dev bir amorf bir yapıdan oluşan ünlü Mount Moriah at the Gate of the Ghetto ile yine ünlü Shooting into the Corner (2008-2009) adlı iki ünlü düzenleme burada sergilenir. Ayrıca Kapoor'un tüm haklarını satın aldığı, ışığı neredeyse tamamen emen Vantablack maddesiyle üretilen boşluk ve delik heykellerini de yine ilk kez bu sergide takdim edilir. Anish Kapoor, 2026 yılında 61. Venedik Bienali ile eşzamanlı olarak ikinci sergisini düzenler. Bu kez, bir kısmı hayata geçirilmemiş projelerden oluşan 100 mimari maket ile Taratantara (1999), Ark Nova (2013) adlı yapıtlarını birlikte sunar. Kapoor burada, nesnenin mekâna konumlandırılması ve mekân yaratma potansiyeli gibi meselelere öncelik verir. Ona göre sergilediği çizim ve maketler, ölçek ve form üzerine girişilen bu oynak denemeler olup, özgün düşünce ve önerilerinin ortaya çıkmasını sağlamaktadır. Ayrıca bu sergide At the Edge of the World adlı eserinin (1998) çapı sekiz metre olan ve tavandan sarkan, yeni ve anıtsal bir versiyonuna yer verir. İkonik Descent into Limbo (1992) adlı bir diğer eserinin yanı sıra, mekanik üretim ile organiklik arasında gidip gelen Ga Gu Ma (2012) adlı grotesk ve eskatolojik beton enstalasyonları da ayrı birer odada yer alır. Son olarak da, 2022 yılında yine bu mekânda ilk kez sergilediği ve gözümüzün önünde hem beliren hem de kaybolan simsiyah biçimlerden oluşan Vantablack heykelleriyle bu sunumu tamamlar.

SELECTED BOOKS AND POSTERS

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Texts by Ralph Rugoff; Anish Kapoor; Nancy Spector; Julia Kristeva; Sandhini Poddar, Exhibition catalogue, Hayward Publishing, London, 2026

Anish Kapoor: Marsyas
Texts by Donna de Salvo and Cecil Balmond, Exhibition catalogue, Tate Publishing, 2002, ISBN 9781854374417

Anish Kapoor: Untrue Unreal, Texts by Arturo Galansino, Daeio Donetti, Tommaso Maozzati. Francesca Borgo, Racel Boyd, Morgan Ng, Diane H. Bodart, Exhibition catalogue, Italian and English editions, Marsillio Editori, Venezia, Italy, 2023

Inflamação: Anish Kapoor, Text by: Marcello Dantas, Publishing: Afluente Art Editora, Portekizce - İngilizce, hardcover, 111 pages, São Paulo 2024.
ISBN: 9786585724623.

Anish Kapoor

Anish Kapoor. Archaeology: Biology Texts by C.D. Masse, H.K. Bhabha, J. Kristeva, C. Lampert, D. Maxwell, J. S. Frost, P. S. Frost, L. Ufan, M. Warner, Exhibition catalogue, Spanish and English MUAC–Museo Universitario Arte Contemporáneo, UNAM, 2016

Anish Kapoor: Flashback
Texts by Michael Bracewell and Andrew Renton
Exhibition catalogue, Hayward Publishing, 2011
ISBN 9781853322884

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Texts by Homi K. Bhabha, Jean de Loisy and Norman Rosenthal, Exhibition catalogue, Spanish and English editions, Royal Academy of Arts, London, 2009. ISBN 9781905711512

Anish Kapoor

Anish Kapoor
Text by Homi K. Bhabha, Contributions by Homi Bhabha, Introduction by Jean de Loisy, Hardcover, Flammarion, 2011
ISBN 9782080200839

Anish Kapoor
Epic Exhibition Poster, Royal Academy of Arts, 150x100 cm, paper, London, 2009.

Anish Kapoor: Venice Biennale: XLIV Esposizione Internazionale D'arte Biennale Di Venezia - the year Kapoor represented Great Britain at the Venice Biennale,Offset lithograph poster (Hand signed and inscribed by Anish Kapoor), 1990

BİYOGRAFİ

Anish Kapoor

Anish Kapoor (1954, Mumbai) Farklı teknik, boyut ve materyallerle gerçekleşen bir  üretim pratiğine sahiptir. Kamusal alanla etkileşime giren Cloud Gate gibi anıtsal heykel projeleriyle tanınır. İç ve dış mekânlarda, peyzajla bütünleşmiş bir şekilde  soyulmuş veya şişirilmiş devasa PVC kaplamaları sıklıkla kullanır. 2002 yılında Londra’da Tate Modern Turbine Hall’de sergilediği Marysas adlı yerleştirme bunun en tipik örneğidir. Ayrıca, izleyiciyi baş döndürücü içbükeyliğine çeken aynalarla algımızı ve günlük gerçekliğimiz alt üst eder. Taşa ya da duvara oyulmuş pigmentli boşluklardan oluşan Yellow gibi çalışmalarıyla izleyiciyi sembolik bir derinlik deneyimin içine sürükler. Kapoor; 2000’li yıllardan bu yana Post-Minimalist bir tavırla gündemde tuttuğu, varlık ve yokluk gibi kavramlar etrafında kendi kendini oluşturan performatif bir yapıt dizilimi ve grotesk enstalasyonları mimari ile heykel arasındaki sınırı bulanıklaştırmaya devam etmektedir.  (Anish Kapoor portre fotoğrafı: Jillian Edelstein)

İZMİR - LONDON

saglamart; dinamik bir anlayış ile hareket eden, kültür-sanat ortamındaki olay ve olgulara, sanatçı tavırlarına, yapıtlara ve yayınlara odaklanan bağımsız bir yayın etkinliğidir. Tüm hakları saklıdır. Görüntü ve yazılar izinsiz kullanılamaz. / saglamart is an independent publishing initiative driven by a dynamic vision, focusing on events and developments in the cultural-artistic landscape, artist perspectives, works, and publications. All rights reserved. Images and texts cannot be used without permission.

Copyright ©
Can Sağlam - Gülay Yaşayanlar Mümtaz Sağlam, 2025.