Lubaina Himid, Bahçıvanlar / Gardeners, 2025, (Detail), acrylic and charcoal on linen, 243.8 x 436.6 x 3.2 cm, at the British Pavilion exhibition at the Venice Biennale. Photograph: Eva Herzog (https://hollybushgardens.co.uk/artists/lubaina-himid/)
lubaina himid
prediction history: testing translation
VENEDİK BİENALİ, 61. ULUSLARARASI SANAT SERGİSİ, BÜYÜK BRİTANYA PAVYONU , GIARDINI
GÜLAY YAŞAYANLAR
"
Uzun bir süredir kökensel verilerden ilham alan ve kolonyal geçmişin izlerini güncel bir sanat söylemi içerisinde yeniden yorumlayan LubaIna Himid; ısrarlı bir şekilde kültür, gelenek, tarih ve modernite kavramlarıyla ilişkili hikâyeler üzerinden gündelik yaşamı dönüştürmeye yönelik manifestolar oluşturmaktadir. Ağırlıklı olarak da ırk ayrımı ve toplumsal cinsiyet tartışmalarına ivme kazandıran, göç ve sömürgecilik mirası üzerinden biçimlenen Batılı hegemonik bakışı yeniden sorgulayarak, ötekileştirilmiş kitlelerin içine düştüğü kimlik karmaşasını, süregiden bir gerçeklik ve sorun olarak olarak ele almakta ve adeta yeni bir dil üzerinden etkilerini test etmektedir.
Lubaina Himid, Şefler /Chefs, 2025, (Detail), acrylic and charcoal on linen, 243.8 x 436.6 x 3.2 cm, at the British Pavilion exhibition at the Venice Biennale. Photograph: Eva Herzog (https://hollybushgardens.co.uk/artists/lubaina-himid/)
Lubaina Himid, siyahî kimliğin görünürlüğünü tarihsel hafıza üzerinden irdeleyen ve sürdüren radikal bir tavır içindedir. Venedik Bienali İngiltere Pavyonunda düzenlenen Predicting History: Testing Translation adlı sergisi, sıradan figürlerin gündelik hayatını anlatan etkili bir atmosfere sahiptir. Farklı mesleklerle uğraşan insanların ironik bir biçimde temsil edildiği büyük boyutlu bu resimler; siyahî figürlere güvenceli kimlik ve konum kazandırma, dahası onları değerli bir özne-kahraman konumuna taşıma çabası içindedir.
sorgulayıcı bir bakış deneyimi
Lubaina Himid’in renkli ve yüzeysel boyanmış stilize betimlemeleri, aslında psikolojik etkilerle yoğunlaşan ve içerisini dışarıya taşıyan mecazlarla yüklüdür. Zamanları ve tarihsel bağlantıları ardışık bir dizilim içinde bir araya getiren tiyatrovari sahnelerde, ironik bir imge kümesine dönüşen siyahî figürler, mesleki bir eylemlilik hâli içindedir. Tıpkı, bu sergide yer alan 2025-2026 tarihli Şefler, Terziler, Bahçıvanlar ve Mimarlar adlı büyük kompozisyonlarda görüldüğü gibi.
Himid’in etkili ve duyarlı renk kullanımıyla öne çıkan farklı mizansenlerle yüklü bu resimler, tuhaflaşan bir söylemin sahiciliği üzerinden, adeta günlük yaşamı post-modern yaklaşımla analiz etmektedir. Bir grup insanın yeni yaşam biçimlerine alışma pratiklerini, eğlenceli görünen bir yorumla zengin bir çeşitlilik içinde dile getirmektedir. Himid’in tahayyül gücünü, aktüel bir zaman-imge’ye dönüştüren bu estetik yaklaşım aynı zamanda, dünyanın geleceğine ilişkin beklentilerin de bir sorgulaması gibidir. Ve günümüzde giderek tuhaflaşan yaşam biçimlerinin, anlatısal boyutta nasıl dönüşeceği üzerine, izleyiciyi sorgulayıcı bir bakışa ve fark edilemeyen detaylar üzerinden etkileşimli bir diyaloga davet eden uyarıcı bir niteliğe de sahiptir.
gündelik yaşam manifestoları
Uzun bir süredir kökensel verilerden ilham alan ve kolonyal geçmişin izlerini güncel bir sanat söylemi içerisinde yeniden yorumlayan Lubaina Himid; ısrarlı bir şekilde kültür, gelenek, tarih ve modernite kavramlarıyla ilişkili hikâyeler üzerinden gündelik yaşamı dönüştürmeye yönelik manifestolar oluşturmaktadir. Ağırlıklı olarak da ırk ayrımı ve toplumsal cinsiyet tartışmalarına ivme kazandıran, göç ve sömürgecilik mirası üzerinden biçimlenen Batılı hegemonik bakışı yeniden sorgulayarak, ötekileştirilmiş kitlelerin içine düştüğü kimlik karmaşasını, süregiden bir gerçeklik ve sorun olarak olarak ele almakta ve adeta yeni bir dil üzerinden etkilerini test etmektedir.
Bu bağlamda kolektif bir hafizanin izini süren Lubaina Himid, Predicting History: Testing Translation adlı son sergisiyle, kimlik ve aidiyet tartışmaları eşliğinde, tarih ve politikanın da eklemlendiği bir görsel alan inşa ederek, sosyal adalet arayışını dile getirmektedir.
a narrative shaken by an absurd mise-en-scène
by GÜLAY YAŞAYANLAR
LONG DRAWING INSPIRATION FROM FOUNDATIONAL SOURCES AND REINTERPRETING THE TRACES OF A COLONIAL PAST WITHIN A CONTEMPORARY ARTISTIC DISCOURSE, LUBAINA HIMID PERSISTENTLY CONSTRUCTS MANIFESTOS AIMED AT TRANSFORMING EVERYDAY LIFE THROUGH STORIES RELATED TO THE CONCEPTS OF CULTURE, TRADITION, HISTORY, AND MODERNITY. PRIMARILY REINVIGORATING DEBATES ON RACIAL DISCRIMINATION AND GENDER, SHE RE-EXAMINES THE WESTERN HEGEMONIC GAZE SHAPED THROUGH THE LEGACIES OF MIGRATION AND COLONIALISM, AND ADDRESSES THE IDENTITY CONFUSION INTO WHICH MARGINALIZED COMMUNITIES HAVE FALLEN AS AN ONGOING REALITY AND PROBLEM, TESTING ITS EFFECTS THROUGH WHAT AMOUNTS TO A NEW LANGUAGE.
Lubaina Himid, Surprise Navigation (2023) © Lubaina Himid and Hollybush Gardens, London and Greene Naftali, New York. Photograph by Andy Keate. (https://www.ft.com/content/2a58b8b4-66a9-4928-af6a-e3e1b7f58559)
Lubaina Himid maintains a radical stance in examining and sustaining the visibility of Black identity through the lens of historical memory. Her exhibition Predicting History: Testing Translation, presented at the British Pavilion of the Venice Biennale, carries a compelling atmosphere that narrates the everyday lives of ordinary figures. These large-scale paintings, in which people engaged in various professions are depicted with irony, strive to confer a secure identity and social position upon Black figures and, beyond that, to elevate them to the status of valued subjects and protagonists.
a questioning gaze
Lubaina Himid’s colorful and flatly painted stylized representations are, in fact, charged with metaphors of psychological intensity that render the interior visible. In theatrical scenes that bring together different temporalities and historical connections within a sequential arrangement, Black figures transformed into an ironic cluster of images are shown in a state of professional agency. This is particularly evident in the large-scale compositions Chefs, Tailors, Gardeners and Architects (2025–2026), both featured in this exhibition.
Laden with varied mise-en-scènes distinguished by Himid’s commanding and sensitive use of color, these paintings analyze everyday life through a post-modern lens, drawing upon the authenticity of a discourse rendered increasingly strange. They articulate, within a richly diverse interpretation that appears playful, the practices through which a group of people adapts to new ways of living. This aesthetic approach, which transforms Himid’s imaginative capacity into an actualized time-image, simultaneously functions as an interrogation of expectations regarding the future of the world. It also carries an alerting quality, inviting the viewer into a questioning gaze and an interactive dialogue through imperceptible details, concerning how increasingly estranged contemporary ways of life may transform at the level of narrative.
manifestos of everyday life
Long drawing inspiration from foundational sources and reinterpreting the traces of a colonial past within a contemporary artistic discourse, Lubaina Himid persistently constructs manifestos aimed at transforming everyday life through stories related to the concepts of culture, tradition, history, and modernity. Primarily reinvigorating debates on racial discrimination and gender, she re-examines the Western hegemonic gaze shaped through the legacies of migration and colonialism, and addresses the identity confusion into which marginalized communities have fallen as an ongoing reality and problem, testing its effects through what amounts to a new language.
In this context, tracing the contours of a collective memory, Lubaina Himid’s latest exhibition Predicting History: Testing Translation constructs a visual field in which history and politics intersect alongside debates on identity and belonging, articulating a persistent search for social justice.
Ayrıca bakınız / Also see
Prof. Gülay Yaşayanlar / Copyright © Mayıs / May 2026, Tüm hakları saklıdır / All rights reserved.
İNGİLTERE PAVYONU / GREAT BRITAIN PAVILION
GIARDINI
LubaIna HImId: PredIctIng HIstory: TestIng TranslatIon, Curator: Ese Onojeruo, Soundscape: Magda Stawarska.
9 May – 22 November 2026, Great Britain Pavilion, Biennale Arte 2026, 61st International Art Exhibition, La Biennale di Venezia, © Photo by Adrea Avezzù, Courtesy: La Biennale di Venezia
Two selected exhIbItIons
Kettle’s Yard / CambrIdge
BIOGRAPHY
LUBAINA HIMID
Lubaina Himid 1954 yılında Zanzibar’da (Tanzanya) doğdu. 1976’da Wimbledon Sanat Koleji’nde lisans ve 1984’te Royal College of Art’ dan yüksek lisans derecesi aldı. Himid, resimleri, enstalasyonları ve heykelleri aracılığıyla izleyicilerin ırk, cinsiyet, sınıf ve tarihle ilgili acil sorularla etkileşim kurmaları için platformlar yaratıyor. Geleneksel tuvaller, kesilmiş karton portreler veya yeniden tasarlanmış ev mobilyaları üzerinde çalışan sanatçı, unutulmuş marjinal tarihlere ve insanlara dikkat çekiyor ve onları günümüze bağlar. Siyahî Sanatlar Hareketi’nin ilk öncülerinden biri olan Himid, sanat dünyasına dahil olmanın, sergilerin küratörlüğünün küratörlüğünün ve Birleşik Krallık’taki Siyahi kadın sanatçılar için alanlar yaratmanın savunucusu olmuştur. Himid 65 yaşında 2017 yılında verilen Turner Prize kazanmıştır. 2026 yılında düzenlenen 61. Venedik Bienali Uluslararası Sanat Sergisi’nde İngiltere’yi temsil etmiştir. Birleşik Krallık’ta yaşıyor ve çalışıyor.
Lubaina Himid was born in Zanzibar (Tanzania) in 1954. She obtained a Bachelor’s degree from Wimbledon College of Art in 1976 and a Master’s degree from the Royal College of Art in 1984. Through her paintings, installations and sculptures, Himid creates platforms for viewers to engage with pressing questions regarding race, gender, class and history. Working on traditional canvases, cut-out cardboard portraits or reimagined domestic furniture, the artist draws attention to forgotten marginal histories and people, connecting them to the present day. As one of the early pioneers of the Black Arts Movement, Himid has been an advocate for inclusion in the art world, for curating exhibitions, and for creating spaces for Black women artists in the UK. Himid won the Turner Prize in 2017 at the age of 65. She represented the UK at the 61st Venice Biennale International Art Exhibition in 2026. She lives and works in the UK.
Related content about LUBAINA HIMID
LA BIENNALE DI VENEZIA
GÜLAY YAŞAYANLAR
İZMİR - LONDON
saglamart; dinamik bir anlayış ile hareket eden, kültür-sanat ortamındaki olay ve olgulara, sanatçı tavırlarına, yapıtlara ve yayınlara odaklanan bağımsız bir yayın etkinliğidir. Tüm hakları saklıdır. Görüntü ve yazılar izinsiz kullanılamaz. / saglamart is an independent publishing initiative driven by a dynamic vision, focusing on events and developments in the cultural-artistic landscape, artist perspectives, works, and publications. All rights reserved. Images and texts cannot be used without permission.